Знакомство с художниками в детском саду по возрастам

Как знакомить детей с искусством | "Учимся играя"

Методика ознакомления детей с творчеством художников – иллюстраторов в детском саду является иллюстрация, которая принадлежит графике. .. выбирая доступные каждому возрасту приемы, опираясь на желание детей. Я же буду говорить о знакомстве детей с изобразительными видами Поэтому так важно иметь дома детские книги именно Девочка вышла погулять в сад – видишь – на фоне нарисованы деревья, кусты, травка и цветы. Девочка В каких жанрах живописи использовали его художники?. (ответы детей: расти послушными, хорошо учиться в школе, слушаться Он не такой по возрасту, как вы, он немного постарше, но еще и не взрослый. . Знакомство с профессией искусства — занятие по изобразительной.

Кроме художественных произведений Н. Зубарева рекомендует использовать музыкальное сопровождение восприятия пейзажей, поэзию, прозу [7, c. Психолого- педагогические исследования авторов дают возможность увидеть основные тенденции в изучении проблемы ознакомления дошкольников с живописью, в частности актуальность ее изучения с позиций современных научных концепций.

Наша Республика не является исключением. Без воспитания с детских лет эстетически грамотных людей, приобщения их к духовным ценностям, умения понимать и ценить искусство невозможно становление гармонично развитой и творчески активной личности.

Отрадно то, что вышеуказанные программы предусматривают не только ознакомление детей с творчеством выдающихся русских художников, но и то, что главенствующая роль в ней отводится искусству родной страны, ее культуре.

В Беларуси работают оригинальные художники, с творчеством которых можно и нужно знакомить детей. Слаук и многие. Их произведения отражают национальный колорит, самобытность характера белорусского народа, героем его сказок, потешек, песенок [ 18. Ясева в течении ряда лет вела научные исследования по проблеме использования произведений живописи как средства воспитания любви к близким [ 25. Гомозова предлагает в руководстве изобразительной деятельностью применение группы игровых приемов с ролевым поведением детей и взрослых.

Детям предлагается роль художников, фотографов, гончаров, строителей, продавцов, покупателей; младшим детям - роль зайчиков, медведей и. Выделение игрового приема с элементами ролевого поведения обусловлено особенностями развития игры [ 3. Однако, наряду с высокой значимостью вышеперечисленных исследований, остро ощущается потребность в практических разработках, посвященных методам формирования восприятия произведений белорусского изобразительного искусства, направленных как на развитие искусствоведческого и образного словаря детей, так и на совершенствование их зрительской культуры.

Выводы по главе I Проблема восприятия произведений живописи является актуальной в свете возрастающей роли искусства как важнейшего средства эстетического воспитания подрастающих поколений. Исследования по данной проблеме осуществляли как психологи Л. Рубинштейнтак и педагоги Р.

Восприятие живописи формируется наиболее полно в старшем дошкольном возрасте, когда дети могут самостоятельно передавать живописный образ, давать оценки, высказывать эстетические суждения и. Живопись учит видеть красоту человеческих чувств, взаимоотношений, сравнивать изображенное в произведениях изобразительного искусства, сравнивать явления с реальной действительностью. И этим развивают их эстетические чувства, которые проявляются у детей в начале эмоциональных и речевых реакциях, а затем, при дальнейшем ознакомлении их с искусством - в собственной художественной деятельности.

Таким образом, можно сделать вывод о том, что общение с живописью формирует у ребенка не только эстетический и художественный вкус, умение оценить красоту картины, вещей, людей и другие художественные произведения, но и способность дать правильную оценку различным явлениям жизни общества, нравственному поведению человека, политическим событиям, а на этой основе выработать ценностную ориентацию в жизни.

Организация педагогической работы по ознакомлению детей дошкольного возраста с живописью 2. Содержание направления "Эстетическое развитие воспитанника" реализуется в образовательной области "Искусство" и предусматривает воспитание основ общей и художественной культуры, развитие эстетического отношения к миру, художественных способностей и эстетических чувств, детского творчества средствами фольклора и художественной литературы, изобразительного искусства архитектура, дизайн, скульптура, живопись, графика, декоративно-прикладное искусствомузыкального искусства, хореографии, театра.

В учебной программе прослеживается взаимосвязь и взаимообусловленность направлений образовательных областей на основе интеграции содержания. Реализация содержания учебной программы обеспечивает разностороннее развитие и саморазвитие личности ребенка, формирование у него нравственных норм и приобретение социального опыта, готовности к успешному переходу на следующий уровень образования. Содержание дошкольного образования осуществляется в соответствии с типовым учебным планом дошкольного образования.

Восприятие произведений изобразительного искусства предполагает формирование: Чарушина к русским народным сказкам, Е. Лось к белорусским народным сказкам "Два маразы", "Залатая яблынька", Н. Поплавской к сборнику сказок зарубежных писателей "Калиф-аист" ; - средствах художественной выразительности, использованных для создания произведения; о характере образа, сюжетной линии.

Основным приемом ознакомления детей старшего дошкольного возраста с изобразительным искусством на первом этапе является искусствоведческий рассказ педагога. Использование такой структуры рассказа возможно до тех пор, пока дети не начнут адекватно отвечать на поставленные после рассказа вопросы по содержанию картины и приобретут навык монологической речи при ответе на вопрос, о чем картина.

Сразу после искусствоведческого рассказа правомерно предлагать конкретные вопросы, направленные на перечисление увиденного в картине, на детальное рассматривание ее, с тем, чтобы подвести ребят к пониманию содержания произведения. Что самое главное в картине? Как это изобразил художник? Что в картине самое яркое, сразу бросается в глаза?

Что этим хотел сказать художник? Какое настроение передал художник? Как вы догадались, что именно такое настроение отражено? Как это художнику удалось? О чем вам думается или вспоминается, когда вы смотрите на эту картину?

Почти отсутствуют вопросы, содержащие объяснение связей между содержанием и средствами выразительности. Последний вопрос направлен на проявление детьми эмоциональных реакций, активизацию ассоциаций и чувств.

Эти приемы должны вызывать у детей определенные чувства, тесно связаны с игрой, творческой фантазией, с определенного рода установками на развернутое выразительное рассказывание. С чем можно сравнить шум? Эмоциональное отношение ребенка к картине - показатель возникшего интереса к произведению. Одним из таких приемов можно считать рассказ-образец личностного отношения педагога к понравившейся картине.

Этот рассказ имеет определенную структуру, содержание его эмоционально окрашено, богато интонациями. Сообщить, кто написал картину и как она называется; рассказать, о чем произведение, какими красками написано, какое в нем передано настроение, что особенно понравилось, какие возникают чувства, мысли, когда смотришь на эту картину. В процессе приобщения детей к живописи важно синтезировать на занятиях разные виды искусства, особенно на первоначальном этапе.

Умелое использование музыки, выразительного чтения, усиливает интерес к живописи, обостряет эстетические чувства ребят, повышает их эмоциональную восприимчивость. Итак, на первоначальном этапе ознакомления детей с изобразительным искусством стоит задача создания интереса к живописи, к картине художника, формирования умения внимательно ее рассматривать, эмоционально откликаться на ее содержание.

Задачи на втором этапе: Детей обучают умению анализировать изображенное на полотне. На основе анализа формируют умение воспринимать целостный, обобщенный образ картины. Прежде всего следует исключить искусствоведческий рассказ педагога если дети овладели навыком анализа картины. Рассматривание картин начали с постановки вопросов более обобщенного характера. Они строятся с учетом более высокого уровня восприятия картины детьми и их умения анализировать произведение. Почему думаете так, расскажите.

Как бы вы назвали картину? Сравните с авторским названием. Воспитатель отмечает, кто из детей наиболее точно дал название картине и внимательно рассматривал произведение. Что красивого и удивительного передал художник? Как он изобразил это в картине? Какое настроение вызывает картина? Отчего возникает такое настроение? Что хотел сказать художник своей картиной? Что он особенно выделил, чтобы мы увидели это в картине?

Они способствуют развитию умения рассуждать, доказывать, анализировать, делать выводы и умозаключения на уровне обобщения. Иногда дети затрудняются сразу ответить на вопрос, о чем картина. В этом случае необходимо использовать прием точных установок. Применение точных установок позволяет научить их детей логично рассуждать и открывает путь к самостоятельному поиску ответа на поставленный вопрос, учит рациональному восприятию живописи, а также видению эстетических достоинств произведения.

Точные установки облегчают дошкольнику путь познания замысла художника. Для детей дошкольного возраста восприятие содержания произведения и его выразительных средств представляет определенную трудность. Решению этой задачи в дошкольном возрасте способствует использование приемов композиционных и колористических вариантов. При этом педагог закрывает часть композиционного построения листом бумаги, подобранным под общий тон картины и соответствующим по форме силуэту закрываемого изображения.

О чем бы рассказала картина, если бы художник расположил хлеборобов не по кругу, а отдельными группами? Сравните по величине изображение человека на картине с силуэтным изображением на карточке. Педагог несколько раз накладывает на изображение образа в картине силуэтное изображение фигуры на карточке. Объясните, почему художник изобразил образ человека или предмета именно такой величины?

После ответов детей педагог показывает контрастную картину художника по динамике и настроению. В работе с дошкольниками применяется прием колористических вариантов, суть которого состоит в изменении колорита картины путем словесного описания или наложения цветной пленки на цвет художника. Что хотел передать этим цветом художник? Это активизирует эмоциональную и интеллектуальную сферу ребенка, обогащает его опыт и воображение. Мысленно изменяя цветовое решение картины или ее композиционное построение, ребенок приобретает собственный эстетический опыт.

На втором этапе изменяется и метод формирования личностного отношения детей к живописи. Вместо рассказа-образца личностного отношения педагога к понравившейся картине используются расчлененные вопросы. На втором этапе используют приемы, активизирующие мыслительную активность ребенка. Читая и обсуждая произведения, мы расширяем круг конкретных представлений, обогащаем жизненный опыт детей. Основными методами, которыми я пользуюсь для литературного развития, являются: Модели рисуем вместе с детьми, в процессе совместного обсуждения последовательности событий в произведении - театрализованные игры: Поддерживаю и поощряю стремление детей к постоянному общению с книгой.

Создаю проблемные и игровые ситуации для углубления интереса детей к рассказыванию, чтению наизусть художественных текстов, придумыванию творческих постановок, к самостоятельной театрализованной деятельности куклы Би - ба - бо, пальчиковый и настольный театр. Дети старшего возраста более осознанно воспринимают литературный текст, внимательно слушают произведения, стараются понять скрытые мотивы поступков героев, начинают им сопереживать. Читая с детьми книгу, я стараюсь донести им характер и идею произведения, задаю вопросы по прочитанному, веду разговор об авторе, о других его произведениях.

К старшему дошкольному возрасту у ребёнка должны сложиться первые впечатления о писателях.

Ознакомление младших дошкольников с книжной графикой. - презентация

Попросите малыша выбрать из всех работ ту, которая ему нравится больше. Попробуйте понять, какие чувства, эмоции испытывал художник при работе над этим произведением. Что хотел передать зрителю?

Что было ДО того запечатленного момента и что могло случиться потом на картине. Можно предложить ребенку попробовать повторить одну из картин или манеру художника. Это не я рисовал! Оживляем картину Подберите одну или несколько картин художника и попробуйте их оживить.

Если это портрет — постараться надеть похожую одежду, принять соответствующую позу. Если сюжетная картина, то расставить, например, кукол и игрушки, как на картине то есть повторить композицию. Если это натюрморт — еще проще.

Конспект занятия "Путешествие по городу"

Найдите похожие предметы и расставьте их, как на картине. Ты художник и я тоже… Покажите ребенку несколько репродукций разных художников. Среди них пусть будет одна из картин, похожих на работу изучаемого мастера тот же стиль, похожая манера. Попросите ребенка найти такую картину. Почему малыш обратил внимание именно на эту работу? Чем она похожа на полотна автора? Объясните ребенку, в чем принципиальное отличие скульптуры от живописи и графики объем и плоскость.

Хорошо бы, конечно, посмотреть скульптуры вживую, особенно на первоначальном этапе знакомства. Чтобы ребенок на себе ощутил, что скульптуру можно обойти, что даже рельефные работы выдаются из пространства. Если у вас есть художественная галерея или музей — отлично. Если нет, то подойдут и статуи в парках и на площадях. Скульптуры делают из разных материалов — камня, глины, металла, дерева. Покажите малышу репродукции таких скульптур и дайте потрогать образцы материалов.

Попробуйте сделать сами скульптуру из глины. При таком способе детали прилепляются к основе постепенно. С ребенком постарше попробуйте вырезать скульптуру из камня. Для этого сделайте заготовку — налейте гипс в продолговатую емкость и дайте застыть. А затем предложите малышу стеками отсекать от заготовки все лишнее, чтобы получилась, например, голова.

Обязательно следите за техникой безопасности! Где картина, где скульптура Подберите несколько парных репродукций. В каждой паре должно быть изображение одинаковых объектов, только в одном случае — это живописное полотно, в другом — скульптура например, девушка; дерево; лошадь.

Попросите ребенка подобрать соответствующие пары. Попробуйте найти в интернете фото одно и той же скульптуры, запечатленной с разных сторон или под разными углами. Добавьте одну-две репродукции совершенно другой скульптуры. Задача ребенка — найти эти чужие ракурсы. В любом, даже маленьком городке, найдутся свои интересные архитектурные объекты — статуи, памятники, мозаики, витражи, фрески, лепнина и. Если же вам повезло жить в большом городе, то вам точно будет, где разгуляться и что посмотреть.

Обратите внимание ребенка на объект, расскажите о нем простыми словами — что изображено, какая техника скульптура, витраж…отметьте какие-то существенные детали.

При фотографировании обратите внимание, что можно запечатлеть весь объект целиком, а можно отдельные детали колонна, витая лестница, окно. Фото затем можно будет распечатать и использовать в своих играх уже дома. Например, попросите ребенка вспомнить, где вы видели этот объект, что находилось. Что он помнит о данном объекте — какая это техника, что изображено и. Если это архитектурная деталь, то пусть расскажет, от какого она объекта. Можно, напротив, к одной из прогулок подготовиться заранее.

Рассмотреть на фотографиях в книгахузнать интересные факты. И потом, уже на местности, предложить ребенку самому найти нужный объект здание, скульптуру. Вспомнить, о чем вы говорили, рассмотреть особенности и детали. Потрогать если это не запрещено. Сделайте альбом с фотографиями особенно интересных архитектурных объектов вашего города. Не спешите с. Маленьким деткам еще сложно выдержать продолжительное время в галерее. Покажите им одну-две наиболее значимых и интересных работ. Если сам ребенок заинтересуется — можно продолжить, нет — не настаивайте, не отбивайте навсегда охоту.

Хорошо бы, конечно, начать с картин, которые ваш ребенок уже видел на репродукциях, но такая возможность есть далекоооо не у. Не забывайте, что экспозиция в галерее рассчитана на взрослого человека. Поэтому, чтобы нормально рассмотреть картину, вам нужно будет поднять ребенка на свой уровень. Если же он у вас бегает внизу — не удивляйтесь, что многие работы его не захватывают — он их может попросту не видеть. Если вам удалось посмотреть в галерее работу, с которой вы уже знакомились на репродукции — попробуйте уточнить у ребенка — чем отличаются оригинал и репродукция размер, насыщенность, может быть видны пастозные мазки кисти, стали заметны какие-либо детали и.

Если все работы незнакомы вам по репродукциям, постарайтесь обратить внимание, прежде всего, на те, которые чем-то похожи на уже знакомые вашему малышу например, похожий букет в вазе или тоже натюрморт с фруктами, или осенний пейзаж. Сравните картины — чем они похожи, а чем отличаются хорошо, если вы захватите с собой саму репродукцию — проще будет сравнивать. Если дома у вас устроена тематическая выставка репродукций, предложите ребенку и в галерее найти работы с нужной темой.

Еще вариант — подготовиться к походу на выставку заранее. Малышу будет интереснее на выставке увидеть знакомые работы. В ней вы найдете еще много советов о том, как подготовиться к походу в музей или галерею. Фотография и картина… Среди картин и фотографий постарайтесь подобрать несколько работ более-менее похожих например, летняя лесная поляна, букет ромашек, женщина в красном платье, уборка хлеба и .